Один из любимых мной жанров
Казалось бы, ходи себе и снимай всё вокруг. Но со временем я стал понимать, что далеко не каждый кадр можно отложить.. Уличная фотография тоже должна содержать смысл или посыл к его поиску.
Как вы думаете,. стоит их прокомментировать? Что я тут увидел... что привлекло меня?
Да, и простите за некоторое молчание — я постараюсь писать сюда почаще.
фото © mrbug
Больше, чем одна карточка
Обычно, достаточно и одного снимка. Он один может передать, вложенную в него суть. И так чаще всего и получается. Но..
Жанр, в данном случае, совсем не важен. Речь о количестве подходящий снимков.
Это справедливо для идейных проектов,. или обособленной портретной съёмки в выбранном стиле или жанре,.. Для короткой фотоистории о каком-либо месте или городе,..
Или для группировки снимков по какому-то признаку,.. как это делали, например, супруги Бернард и Хилла Бехер, со своими водонапорными башнями. Их типологии, снятые еще в 1950-х годах, надолго застряли в моей памяти. Башенки, башни — такие разные, но такие похожие.
Вариантов масса.
Вот мой пример.
Я не собирался делать эту алкосерию (ссылка в Инстаграм #алкогорло),.. снял одну карточку в городе и всё..
Но потом, этот «сюжет» стал замечать в городе чаще.. #стритфотография же,.. гуляешь по городу, снимаешь жизнь вокруг.
Заходите в мой Инстаграм — буду рад вас там видеть :) Мне всё таки хочется показывать свои снимки.
Вот и поднабралась эта серия сама. Не думаю, что это жёстко, этого полно вокруг,.. но теперь, глаз сам выискивает следующий кадр в серию.
И как ни странно — находит.
фото © mrbug
#long exposure
Много сюжетов можно поснимать в этой технике. Вечерние улицы города и огни зданий,. текущие реки и водопады,.. ветер или плывущие облака,.. рисование светом в темноте...
Масса красивых фоток на эту тему.
А я давно хотел поснимать воду на длинной выдержке. Бегущую воду.
Ранее не снимал таких молочных рек :)
Важно добиться большой выдержки — только длительное время, за которое бежит вода или пролетают облака, сможет прорисовать такой молочный эффект,.. даст дымку.
Десять, пятнадцать или даже тридцать секунд. Ночью вообще в bulb-режиме, хоть час экспонируй — был бы результат.
Лучше снимать ближе к вечеру,.. или до рассвета — будет как раз полумрак, который позволяет использовать длинные выдержки.
ISO на минимум. Это так же увеличит время, плюс даст меньше шума :)
Я снимаю в ручном режиме. Так полностью контролируешь результат, причём камера всё равно показывает экспонометр → видно, пересвечен будет кадр или нет.
Теперь закрываем диафрагму, почти на максимум. Это позволит удлинить выдержку до нескольких секунд. И даст достаточную глубину резкости, что важно при пейзажной съемке :)
Можно снимать и в режиме приоритета выдержки — ставим время экспонирования в 10-15 секунд,.. автоматика сама прикроет диафрагму.
Но в ручном режиме намного удобнее.
Используйте таймер спуска в две секунды — чтобы не было смазанной картинки от нажатия кнопки. Гики могут включить предподъем зеркала :)
Обязательно нужен штатив. Без него можно обойтись, если есть на что положить камеру. Но,.. безусловно штатив удобнее.
Снимая эту серию я использовал:
24-60mm, ISO 50-100, f\22, от 30 до 10 секунд,.. без ND фильтра и с ручным фокусом.
Одна-две секунды погоды нам не сыграют.
Если вам не хватает,.. и нужно больше времени — желательно иметь светофильтр.
Чёрное ND стекло — понижает экспозицию на несколько стопов.
До этого, я уже снимал город — свет от проезжающих машин и огни улиц, но текущая вода даёт какой-то неземной эффект :) Смотрится необычно.
фото © mrbug
Зачем «строить» кадр?
Пересматривая свои старые снимки из Владивостока, нашёл несколько хороших, на мой взгляд, карточек. Тогда я снимал в джепег, на програмных режимах :) Не судите строго,..
Но сначала поговорим о компоновке кадров...
Какие карточки нас трогают больше всего?
Те, на которых есть не только красивый вид или симпатичный человек,.. на которых есть настроение,.. когда кадр вызывает определённые эмоции,.. радость или грусть,.. в которых читается некоторый, пусть и придуманный, рассказ.
В кадре всегда есть что-то поверх. Это либо связь объектов, эмоциональная или графическая,.. либо связь на более тонком уровне,.. это тот невидимый слой эмоций, который читается подсознательно... но побуждает думать.
Чтобы придать кадру более гармоничное восприятие, я стараюсь не использовать центральную компоновку, не помещаю главный объект в центр снимка. Достаточно немного сместить, и возможно в кадре появится динамика,.. или начнётся история,.. тогда уже и стоит нажать на спуск.
Старайтесь исключать из кадра всяческие ненужные предметы и окружение.
И не забывайте про ровный горизонт :)
Возможно снимок заиграет иначе — нужно стараться помещать в кадр самое главное, но не забывая добавлять тех самых, эмоциональных нот в суть снимка.
Конечно, есть определённые схемы компоновки,.. «по третям», симметрия и так далее,..
Но снимок с историей, пусть и с нарочито надуманной, интереснее смотреть.
фото © mrbug
Точнее о технике, как наиболее красиво и выразительно получить закат на вашей фотографии. Для начала нужно понять, что при съёмке заката нужно учитывать следующие вещи:
Сразу нужно выставить правильный баланс белого. Либо по автоматическим настройкам (всё кроме лампочек ‡)) ), либо по Кельвинам или белому листу.
Это важно, потому что потом править неправильные оттенки — та еще головная боль.
Нужно найти хорошее место, с неплохим передним планом, с визуальной перспективой.
Я имею ввиду, что в кадре должна быть не только линия горизонта и солнце с облаками,.. но и что-то интересное на переднем плане (камень, пирс, человек, мост уходящий вдаль, etc) — это позволит передать глубину пространства, передать перспективу.
Тут необходимо думать, в зависимости от задач: хотите вы «молоко» на воде — удлиняйте выдержку,.. хотите резкости, «эффекта заморозки» капель и волн — ставьте покороче.
Хотите «волны в молоко», но даже при минимальном ISO пересвет?
Поставьте нейтральный серый\чёрный фильтр — это позволит удлинить выдержку не пережигая картинку.
Смело выставляйте от 11-ти.. Для более детальной прорисовки неба, мелких деталей вдали. Для удлинения времени экспозиции, можно закрыть диафрагму, например до 22 или сильнее.
Важно потом довести карточку до ума. Выровнять свет и тень, расширить диапазон, удалить огрехи грязной матрицы, подровнять горизонт по уровню.
Вы не снимаете в «сырой» RAW ? Очень жаль.. Начните это немедленно.
Наверное самый простой и сложный совет.
На карточке безусловно красиво смотрятся те места, которые завораживают своей необычностью,.. единением с природой,.. масштабом необъятности,.. композицией, светом и так далее... Чем необычнее место, тем больше шансов сделать хороший, стоящий кадр.
фото © mrbug
Многие люди, когда их фотографируют со стороны чужие люди, относятся либо безразлично либо даже позитивно. Попадаются и те, кто увидев камеру сами просят чтобы их сфотографировали. Некоторые думают, что их фоткают за деньги — как на юге, щёлк и сейчас попросят рублей триста… Вот и шагают в сторону.
А вот всё чаще стали попадаться люди напрямую отказывающиеся. Причём и фотогеничные, и момент — вот например ребёнок играющий с симпатичной мамой, пускают вместе мыльные пузыри. Хотел сфоткать, вышла бы красивая и летняя карточка, много летящих пузырей, ребёнок между ними и улыбки и смех, спросил разрешения...
И тут слышу в ответ — не надо нас фотографировать... это ни к чему..
Как обухом по голове.. Бояться чего-то люди,.. зачерствели... думают что их используют.. странные...
Другое дело народ попроще, сами не против пощёлкаться..
Вот например, недавно поснимал на улице:
Балашиха. Арена. Лето 2016.
И ведь вокруг всё больше людей с камерами, компактами,.. да и на телефон постоянно снимают, селфи и вообще всё подряд: еду, обувь, куда идут и что купили, собак, детей, окружающих...
Что такого страшного в фотографии?
И как вы относитесь?
Боитесь, когда вас фотографируют на улице?
Вспомнил.
Был похожий случай в Ярославле.
Присел сфотографировать копошащихся в песочнице карапузов и тут же получил резкое замечание от мамашки. Мдя. Даже не знал, что и сказать.
фото © mrbug
Поздняя осень и зима богата на контраст, и как бы странно это не звучало, богата и на скупость цвета. Богата на монохром.
Цвет почти исчез совсем, совсем как в чёрно-белой фотографии, оставляя место контрасту, пластике форм, чувству линий. Деревья и цветы приобретают странные формы. Голые, без листьев, ветви — настоящий нуар, особенно во второй половине дня, когда контраст с небом не такой сильный.
Тут хорошо использовать малую глубину резкости, тем самым размывая фон, получая немного сюрреалистичное боке.
Всё поменяется весной. И повторится снова только осенью.
Мало кто снимает зимой, все сидят дома и ждут отпусков или яркого лета.
Еще говорят, что фотографии рассказывают фотографа. Они его зеркало, потому что он пропускает их через себя. Он показывает то, что видит и о чём думает сейчас сам. Наверное это так, хотя я никогда не задумывался об этом всерьёз.
А что думаете вы?
фото © mrbug
Closeup.ru — блог о Фото by Дим «mrBug». Больше карточек → в моём TG: 
@takestreet. Вэлком ‡)
© 2016—2024. RSS