Closeup
Ищите свою фотографию?

Closeup

Блог о фотографии, мысли, обсуждения...

или для чего узнавать что-то новое...

Обязательно нужно. Ибо плох тот солдат,.. ну вы знаете...

Это интересно

Да, узнавание нового — это, как минимум, интересно.
Понятное дело, что это справедливо только для вообще интересующих вас вещей в жизни.
Но в данном случае я говорю про фотографию.

К чему это я?

Раньше я никогда не пользовался, хотя и слышал про этот термин — гиперфокальное расстояние,.. но подумал, что вот обязательно теперь попробую это использовать.
Нет, ставить стекло «в бесконечность» — ставил,.. но не задумываясь о результате и ГРИПе.

А это напрямую влияет на резкость заднего плана и общую глубину резкости снимка. Протестирую при следующей городской или пейзажной съёмке — расскажу что и как.

И не забыть бы прихватить штатив,..
Какая же пейзажная съёмка и без штатива :)

Должно быть всё грамотно.

А вы знаете что это? Пользуетесь гиперфокалом?

cover transparent

Зачем «строить» кадр?

Пересматривая свои старые снимки из Владивостока, нашёл несколько хороших, на мой взгляд, карточек. Тогда я снимал в джепег, на програмных режимах :) Не судите строго,..

Но сначала поговорим о компоновке кадров...

Композиция

Какие карточки нас трогают больше всего?
Те, на которых есть не только красивый вид или симпатичный человек,.. на которых есть настроение,.. когда кадр вызывает определённые эмоции,.. радость или грусть,.. в которых читается некоторый, пусть и придуманный, рассказ.

В кадре всегда есть что-то поверх. Это либо связь объектов, эмоциональная или графическая,.. либо связь на более тонком уровне,.. это тот невидимый слой эмоций, который читается подсознательно... но побуждает думать.

Компоновка

Чтобы придать кадру более гармоничное восприятие, я стараюсь не использовать центральную компоновку, не помещаю главный объект в центр снимка. Достаточно немного сместить, и возможно в кадре появится динамика,.. или начнётся история,.. тогда уже и стоит нажать на спуск.

Старайтесь исключать из кадра всяческие ненужные предметы и окружение.

И не забывайте про ровный горизонт :)

Возможно снимок заиграет иначе — нужно стараться помещать в кадр самое главное, но не забывая добавлять тех самых, эмоциональных нот в суть снимка.

Конечно, есть определённые схемы компоновки,.. «по третям», симметрия и так далее,..
Но снимок с историей, пусть и с нарочито надуманной, интереснее смотреть.

14 марта 2017, 17:34

Пропорции кадра

Шесть на девять,.. три на два...

Сейчас, с огромным количеством различных фотоаппаратов, существуют разные пропорции кадра. Не только старый-добрый «три-на-два», но и 4:3, 16:9, квадратом и так далее..
На любой вкус.. под любой экран.

Лично я стараюсь снимать в «старом», плёночном формате,.. и чаще всего я снимаю горизонтальные кадры. Вертикальные мне не нравятся — и это лично моя точка зрения :)

Нет, конечно же у меня есть и вертикальные фотографии, когда они уместны,.. но кадры снятые горизонтально — привычны к восприятию.
Они для меня более живые.
Более привычные нашему взгляду, так сказать.

Вертикальные кадры всегда обусловлены компоновкой: когда в кадре есть акцент на вертикальных или высоких объектах.

Другого объяснения для вертикальных кадров я не вижу.

Мы не в кино

Те, кто снимает узким «киношным» форматом, в 16:9 — портят свои снимки. Они хороши только на широком экране,.. но мы же не в кино. Это в кинотеатре широкий экран, а напечатанная карточка должна быть фото-формата. Наверное только панорамы будут хорошо смотреться в узком формате, но это уже отдельная тема.

Соотношение сторон должно быть близко к «золотому сечению», именно поэтому они и смотрятся гармонично.

Горизонтальные кадры — классика.

А вы как считаете?

Метки:   мысли
13 декабря 2016, 16:30

Глубина резкости

Зачем настраивать диафрагму?

В первую очередь, перед кадром, я задумываюсь какую поставить диафрагму.
Какая глубина резкости мне нужна в данный момент. Это важно, поверьте :)

Если это #стрит, и мне нужно достаточно много резкости в кадре,.. я ставлю f/5.6 и уже..
А вот в портретах предпочитаю полностью открытую. Мне интересен и рисунок оптики, и резкость. Некоторые стёкла дают потрясную резкость на полностью открытой..
Особенно это хорошо на старых, ручных объективах — картинка у них своеобразная.

Как влияет диафрагма на DoF

f/1,8 f/2,8 f/4 f/5,6 f/8 f/11 f/16

Небольшой эксперимент

Чтобы наглядно это увидеть, мы поставили камеру на штатив и сняли несколько карточек. Посмотрите эти примеры, на них видно особенности открытой и закрытой диафрагмы. От минимальной до максимальной. От портретной бокешечки до пейзажной резкости всего кадра.

DoF — depth of field — это и есть Глубина резкости, ГРИП, глубина резко изображаемого пространства. То что в фокусе.

Мнение @mithuncheg

Также, мы удостоверились лично в том, что каждое изменение диафрагмы по «стОпам» ведет к увеличению или уменьшению выдержки практически в два раза.
Чем больше мы открываем диафрагму, тем короче должна быть выдержка.

Здесь надо еще учитывать то, как мы снимаем — с рук или с штатива, а также брать в расчет фокусное расстояние, при котором мы фотографируем. Чем больше фокусное расстояние, тем сложнее избежать «шевеленки» в полученной фотографии.

Замечали, как снимают спортивный репортаж?
Это объективы 200мм-400мм, да хоть 800мм. Фотографы, используя такие большие и тяжелые объективы, зафиксировав фотоаппараты на специальных штативах «ведут» объект съемки. В этот момент им необходима резкость кадра.
Диафрагма же, должна быть прикрыта до f/5.6-f/7.1, если при этом нужно захватить больше количество людей или «прорисовать» объект. И тут уже фотограф, стремясь получить и большую резкость (от носа до ушей, например) всего снимаемого объекта ( т. е. стремясь к большой Глубине резкости ) и стремясь избежать той самой «шевеленки» — должен жертвовать ISO.

Чтобы привести эти потери к минимуму, используются дорогие светосильные объективы со стабилизаторами, стоимость которых в несколько раз превышает стоимость фотоаппарата.

@mithuncheg, спасибо за помощь при съёмке материала.

24 ноября 2016, 3:25

Time to questions

В каждой фотографии всегда есть два человека: фотограф и зритель...
© Ansel Easton Adams

Пока я готовлю новые материалы и мысли, возможно у вас есть вопросы по фотографии?.. О технике съёмки в целом,.. о приёмах или еще о чём-то,.. Спрашивайте — я попробую ответить сразу, либо подготовлю расширенный материал :)

Есть о чём написать

Фотография — безгранична.
Это просто. Можно снимать не только улицу, людей в помещении, макро и еще сотни разных направлений и стилей :) Люди не перестанут сохранять мгновения своей жизни.
Фотография — это хорошее увлечение.
Она не только учит или «радует глаз»,. она способна на бóльшее..

О чём вы хотите узнать побольше?

Спрашивайте — я постараюсь ответить на ваши вопросы ‡)

Читать еще...   Ctrl + ↓