Closeup
Ищите свою фотографию?

Closeup

Блог о фотографии, мысли, обсуждения...
24 ноября, 3:25

Time to questions

В каждой фотографии всегда есть два человека: фотограф и зритель...
© Ansel Easton Adams

Пока я готовлю новые материалы и мысли, возможно у вас есть вопросы по фотографии?.. О технике съёмки в целом,.. о приёмах или еще о чём-то,.. Спрашивайте — я попробую ответить сразу, либо подготовлю расширенный материал :)

Есть о чём написать

Фотография — безгранична.
Это просто. Можно снимать не только улицу, людей в помещении, макро и еще сотни разных направлений и стилей :) Люди не перестанут сохранять мгновения своей жизни.
Фотография — это хорошее увлечение.
Она не только учит или «радует глаз»,. она способна на бóльшее..

О чём вы хотите узнать побольше?

Спрашивайте — я постараюсь ответить на ваши вопросы ‡)

© PierSparrowPhoto

При съёмке портретов, нужно учитывать не только технические тонкости камеры: какую выдержку поставить или как, например, посадить человека перед светом. Иногда даже и сажать не надо, потому как, вот он кадр — и надо просто успеть нажать на спуск.

Снимайте эмоции

Я думаю, что в портрете очень важна эмоция. Как человек выглядит в кадре, что считывается по его лицу, грусть или радость, счастье или глубокое горе — это важно. Потому как эмоция делает кадр.

Точнее сказать, эмоции рассказывает историю. Надуманную или настоящую историю, это не важно — мы помним, что фотография обманчива сама по себе.
Не суть. Эмоция несёт нагрузку. Необходимую всем снимкам нагрузку.

Важно добиться соответствующей эмоциональной нагрузки в будущем снимке.

Нужна грусть — попросите человека вспомнить что-то грустное.. или наоборот, нужна улыбка или веселье в снимке, расскажите добрую весёлую историю или шутку.
Это не только расслабит модель, но и даст нужные эмоции внутри вашей картинки.

Для чего это всё?

Если кадр постановочный, не мимолётный #стрит, а в студии или просто — человек может быть зажат перед камерой. Для того, чтобы вышел хороший портрет — нужно поработать.

Для чего придумывать, наигрывать эмоции?
Не считайте это за обман,..
Просто эмоциональные кадры намного интереснее смотреть и рассматривать,.. разглядывать глаза,.. пытаться угадать, о чём именно думает человек в данный момент. В чём его история... Что там,. за душой.

Эти карточки — портреты @piersparrow, из Инстаграма. Мне нравится его стиль, его подход к Снимку.

фото © piersparrow

Кстати, если хотите хороших карточек — обращайтесь :)

20 октября, 0:04

Резать не резать?

Кроп не-Кроп

Снимая #стритфотографию — стараешся поймать Момент. Момент, когда хочется нажать и сделать кадр. Вот что-то сошлось, сложилось.. тени,.. люди,.. эмоции или формы, произошла какая-то ситуация — щёлк,.. и может быть, после отбора..
ну вы поняли..

Искать смысл

Но лучше не обрезать карточки.
Сразу снять то, что хотели. Не спеша, подумав и выстроив кадр.
И потом уже то нажатие,.. между ударами сердца..

#безкропа

Кстати, это же касается и пейзажной фотографии. Нужно по максимуму выжимать матрицу — отрезать лишнее это плохо. Не должно быть лишнего.

Crop фактор

Конечно «полный кадр» лучше камер с подрезаной матрицей, и здесь есть самое простое объяснение — раньше была плёнка в 35 миллиметров,.. сама фотография началась с плёнки.. соответственно:

  • → многие объективы изначально рассчитаны на полный кадр
  • → выразительнее характер рисунка оптики
  • → у большой матрицы шире диапазон оттенков
  • → больше возможностей для обрезки лишнего...
  • → матрица, физически, в два раза больше ‡))

Но лучше сразу планируйте свой будущий Кадр, что бы потом не пришлось кромсать и резать.
Не должно быть лишнего в кадре, я так считаю.
Ну или нужно этого добиваться.

Это касается еще и мусора в кадре — всяких сумок, пакетов, лишних людей на фоне и так далее.

Ах да, и не забывайте, чтобы из головы ничего не торчало тоже ‡))

фото © mrbug

17 октября, 16:21

Идейность фотографии

Люблю смотреть, ищу смысл в снимках

Фотография, на мой взгяд, это не просто щелчёк затвора для фиксации того момента, что видишь в видоискателе. Она должна нести в себе что-то большее..

История и Содержание

Для меня кадр — Cодержание.
Кадр, который хочется рассматривать. Именно поэтому, все фотографии снятые по принципу попадания в фокус в центральной точке — более чем унылы. Карточка должна рассказывать некую историю, чтобы рассматривая снимок было интересно думать, что там за кадром,.. что осталось незамеченного вокруг.
Просто смотреть на плоский портрет или веточку не интересно и достаточно быстро надоедает.

Я наверное часто повторяю о смысле в фотографии, но это обязательное условие. Для меня обязательное.

Простые картинки смотреть не интересно.
Это не касается портретов снятых с эмоциями или с душой. Лица — это отдельная вообще тема.

Не всегда есть смысл

Абсолютно согласен! Более того, не во все свои снимки можно внедрить идею, историю или показать смысл сюжета. Далеко не во все, и это понятно: все снимки не бывают лучшими, все снимки нельзя показать одной выставкой.
Все ваши снимки никому не нужны, а вот единицы...

Ваши снимки — это ваш взгляд на окружающий мир, и только единицы кадров, после внимательного обязательного отбора, готовы рассказать историю или нести смысл.
Это нормально.
Точнее так и должно быть.

Ищи, Рассказывай, Вникай...

Хорошую карточку можно снять и случайно.
Та же #стритфотография настолько непредсказуема, что сюжеты или смысловые завязки можно встретить прямо на пустом месте.
Главное замечать это — вписывать окружающее в историю снимка, объединять в смысл.
Но нужно стараться снимать не случайные хорошие кадры, вот я о чём.

Главное смотреть по сторонам, искать и замечать. Поиск — это лучше, чем поливать сотнями однотипных картинок за полчаса.

Пусть ваши снимки рассказывают

Мне нравится рассматривать фотографии.
Не все конечно, а на которых останавливается взгляд. Они несут в себе историю..
Иногда больше, чем историю,.. а иногда даже и Смысл.
Такие карточки всегда интересно рассматривать и размышлять.
Побольше бы таких фотографий.

фото © mrbug

9 октября, 13:04

No Parking — Be Mature

Всегда думай, что делаешь,.. даже когда не делаешь — думай!

Когда то давно, со своей первой «зеркалкой» Rebel 300D, я использовал сначала P-режим.
Не «зелёный квадратик», нет, я сразу понял, что это совсем жесть, но на P-режиме снимал какое-то время.. Режим Паркинга — стоишь на месте, навыки не растут.
Пока не осознал, что есть еще и режимы приоритетов.

Приоритет выдержки

Очень удобно, когда ты напрямую зависишь от скорости затвора — в кадре ловишь что-то быстрое, или просто не хватает света, темно и не нужна шевеленка..

В режимах «приоритетов»
Tv и Av, камера сама подбирает второй параметр экспо-пары для идеальной (на взгляд машины конечно же) экспозиции.

Есть, кто не знает значение «экспо-пары»? Объясню, если что...

Приоритет диафрагмы

Этот режим был долго моим любимым. Потому что (да и до сих пор я так считаю) глубина резкости — это самый выразительный инструмент в фотографии. Особенно в портретной.

Поэтому, смело ставьте этот режим, минимальную диафрагму и вперёд — камера сама подберет вам выдержку, но и не забывайте смотреть, чтобы она была не слишком длинной, иначе будет смазанная картинка.

М-режим — для взрослых

Mature — так я его вижу...
Понятное дело, что М-режим — «ручной» (Manual), но фраза «будь взрослым» мне больше нравится. Этот режим заставляет выйти из зоны комфорта, больше думать и соответственно расти в плане профессионализма.

Как и почему? Всё просто.

Включив этот режим, именно вы полностью управляете экспо-парой. При первом щелчке затвора видно — темно или светло в кадре, и в какую сторону крутить...
Стоп..
Вот прежде чем, что-то и в какую-то сторону крутить — давайте вспомним, что нам важно: скорость затвора или глубина размытия фона.

Если игра фона — выставляем диафрагму в минимум и подбираем выдержку сами, по вкусу — пока вас не устроит освещение — не будет провалов в тенях или выжженый свет...

Если нужна скорость — отталкиваемся от неё.

Благо сейчас во всех камерах встроенный экспозамер — он показывает на сколько и куда вы промахиваетесь с текущими настройками — просто верните маркер замера
-3EV┤ ▫ ▫ ▫ ▼ ▫ ▫ ▫ ├+3EV
в центр экспонометра.
Его хорошо видно в визор, около текущих настроек, когда вы строите свой будущий кадр.

Растите над собой. Будьте чуть взрослее.

В любом случае вы сами управляете экспозицией. Сначала это неудобно и напрягает, вы пробуете темнее-светлее, а кадр уже ушёл. Но со временем приходит странное ощущение — как же я раньше снимал без этого режима.
Он удобен. Он прост — всего-то нужно понимать, что из экспо-пары и  в какую сторону сдвинуть...
Удачного обновления навыков :)

Читать еще...   Ctrl + ↓