15 заметок с тегом: советы по съёмке
Ищите свою фотографию?
15 заметок с тегом

советы по съёмке

13 декабря 2016, 16:30

Глубина резкости

Зачем настраивать диафрагму?

В первую очередь, перед кадром, я задумываюсь какую поставить диафрагму.
Какая глубина резкости мне нужна в данный момент. Это важно, поверьте :)

Если это #стрит, и мне нужно достаточно много резкости в кадре,.. я ставлю f/5.6 и уже..
А вот в портретах предпочитаю полностью открытую. Мне интересен и рисунок оптики, и резкость. Некоторые стёкла дают потрясную резкость на полностью открытой..
Особенно это хорошо на старых, ручных объективах — картинка у них своеобразная.

Как влияет диафрагма на DoF

f/1.8 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/11 f/16

Небольшой эксперимент

Чтобы наглядно это увидеть, мы поставили камеру на штатив и сняли несколько карточек. Посмотрите эти примеры, на них видно особенности открытой и закрытой диафрагмы. От минимальной до максимальной. От портретной бокешечки до пейзажной резкости всего кадра.

DoF — depth of field — это и есть Глубина резкости, ГРИП, глубина резко изображаемого пространства. То что в фокусе.

Мнение mithunche

Также, мы удостоверились лично в том, что каждое изменение диафрагмы по «стОпам» ведет к увеличению или уменьшению выдержки практически в два раза.
Чем больше мы открываем диафрагму, тем короче должна быть выдержка.

Здесь надо еще учитывать то, как мы снимаем — с рук или с штатива, а также брать в расчет фокусное расстояние, при котором мы фотографируем. Чем больше фокусное расстояние, тем сложнее избежать «шевеленки» в полученной фотографии.

Замечали, как снимают спортивный репортаж?
Это объективы 200мм-400мм, да хоть 800мм. Фотографы, используя такие большие и тяжелые объективы, зафиксировав фотоаппараты на специальных штативах «ведут» объект съемки. В этот момент им необходима резкость кадра.
Диафрагма же, должна быть прикрыта до f/5.6-f/7.1, если при этом нужно захватить больше количество людей или «прорисовать» объект. И тут уже фотограф, стремясь получить и большую резкость (от носа до ушей, например) всего снимаемого объекта ( т. е. стремясь к большой Глубине резкости ) и стремясь избежать той самой «шевеленки» — должен жертвовать ISO.

Чтобы привести эти потери к минимуму, используются дорогие светосильные объективы со стабилизаторами, стоимость которых в несколько раз превышает стоимость фотоаппарата.

фото © mrbug

Метки:   аналитикамонохроммыслисоветы по съёмкечерно-белое
20 октября 2016, 0:04

Резать не резать?

Кроп не-Кроп

Снимая #стритфотографию — стараешся поймать Момент. Момент, когда хочется нажать и сделать кадр. Вот что-то сошлось, сложилось.. тени,.. люди,.. эмоции или формы, произошла какая-то ситуация — щёлк,.. и может быть, после отбора..
ну вы поняли..

Искать смысл

Но лучше не обрезать карточки.
Сразу снять то, что хотели. Не спеша, подумав и выстроив кадр.
И потом уже то нажатие,.. между ударами сердца..

#безкропа

Кстати, это же касается и пейзажной фотографии. Нужно по максимуму выжимать матрицу — отрезать лишнее это плохо. Не должно быть лишнего.

Crop фактор

Конечно «полный кадр» лучше камер с подрезаной матрицей, и здесь есть самое простое объяснение — раньше была плёнка в 35 миллиметров,.. сама фотография началась с плёнки.. соответственно:

  • → многие объективы изначально рассчитаны на полный кадр
  • → выразительнее характер рисунка оптики
  • → у большой матрицы шире диапазон оттенков
  • → больше возможностей для обрезки лишнего...
  • → матрица, физически, в два раза больше ‡))

Но лучше сразу планируйте свой будущий Кадр, что бы потом не пришлось кромсать и резать.
Не должно быть лишнего в кадре, я так считаю.
Ну или нужно этого добиваться.

Это касается еще и мусора в кадре — всяких сумок, пакетов, лишних людей на фоне и так далее.

Ах да, и не забывайте, чтобы из головы ничего не торчало тоже ‡))

фото © mrbug

Метки:   инстаграммонохроммыслисоветы по съёмке
9 октября 2016, 13:04

No Parking — Be Mature

Всегда думай, что делаешь,.. даже когда не делаешь — думай!

Когда то давно, со своей первой «зеркалкой» Rebel 300D, я использовал сначала P-режим.
Не «зелёный квадратик», нет, я сразу понял, что это совсем жесть, но на P-режиме снимал какое-то время.. Режим Паркинга — стоишь на месте, навыки не растут.
Пока не осознал, что есть еще и режимы приоритетов.

Приоритет выдержки

Очень удобно, когда ты напрямую зависишь от скорости затвора — в кадре ловишь что-то быстрое, или просто не хватает света, темно и не нужна шевеленка..

В режимах «приоритетов»
Tv и Av, камера сама подбирает второй параметр экспо-пары для идеальной (на взгляд машины конечно же) экспозиции.

Есть, кто не знает значение «экспо-пары»? Объясню, если что...

Приоритет диафрагмы

Этот режим был долго моим любимым. Потому что (да и до сих пор я так считаю) глубина резкости — это самый выразительный инструмент в фотографии. Особенно в портретной.

Поэтому, смело ставьте этот режим, минимальную диафрагму и вперёд — камера сама подберет вам выдержку, но и не забывайте смотреть, чтобы она была не слишком длинной, иначе будет смазанная картинка.

М-режим — для взрослых

Mature — так я его вижу...
Понятное дело, что М-режим — «ручной» (Manual), но фраза «будь взрослым» мне больше нравится. Этот режим заставляет выйти из зоны комфорта, больше думать и соответственно расти в плане профессионализма.

Как и почему? Всё просто.

Включив этот режим, именно вы полностью управляете экспо-парой. При первом щелчке затвора видно — темно или светло в кадре, и в какую сторону крутить...
Стоп..
Вот прежде чем, что-то и в какую-то сторону крутить — давайте вспомним, что нам важно: скорость затвора или глубина размытия фона.

Если игра фона — выставляем диафрагму в минимум и подбираем выдержку сами, по вкусу — пока вас не устроит освещение — не будет провалов в тенях или выжженый свет...

Если нужна скорость — отталкиваемся от неё.

Благо сейчас во всех камерах встроенный экспозамер — он показывает на сколько и куда вы промахиваетесь с текущими настройками — просто верните маркер замера
-3EV┤ ▫ ▫ ▫ ▼ ▫ ▫ ▫ ├+3EV
в центр экспонометра.
Его хорошо видно в визор, около текущих настроек, когда вы строите свой будущий кадр.

Растите над собой. Будьте чуть взрослее.

В любом случае вы сами управляете экспозицией. Сначала это неудобно и напрягает, вы пробуете темнее-светлее, а кадр уже ушёл. Но со временем приходит странное ощущение — как же я раньше снимал без этого режима.
Он удобен. Он прост — всего-то нужно понимать, что из экспо-пары и  в какую сторону сдвинуть...
Удачного обновления навыков :)

Метки:   выходииззоныкомфортамыслисоветы по съёмке
15 сентября 2016, 9:54

RAW

Что это такое? и с чем это едят?

Вам это интересно?

Я снимаю в «сырой формат» уже достаточно давно, несколько лет. Стараюсь сразу при съёмке получить правильную картинку в джепег, но для постобработки — RAW — это наиболее правильный выбор.

Моя камера сохраняет ☼JPG в черно-белом варианте.
Так я сразу вижу картинку по свету: где провалил тени, а где пережёг небо.

Могу поделиться впечатлениями :)

Метки:   советы по съёмке
13 сентября 2016, 23:03

Немного о закате

Точнее о технике, как наиболее красиво и выразительно получить закат на вашей фотографии. Для начала нужно понять, что при съёмке заката нужно учитывать следующие вещи:

Цвет, WB (Баланс Белого)

Сразу нужно выставить правильный баланс белого. Либо по автоматическим настройкам (всё кроме лампочек ‡)) ), либо по Кельвинам или белому листу.
Это важно, потому что потом править неправильные оттенки — та еще головная боль.

Ракурс

Нужно найти хорошее место, с неплохим передним планом, с визуальной перспективой.
Я имею ввиду, что в кадре должна быть не только линия горизонта и солнце с облаками,.. но и что-то интересное на переднем плане (камень, пирс, человек, мост уходящий вдаль, etc) — это позволит передать глубину пространства, передать перспективу.

Выдержка

Тут необходимо думать, в зависимости от задач: хотите вы «молоко» на воде — удлиняйте выдержку,.. хотите резкости, «эффекта заморозки» капель и волн — ставьте покороче.

Хотите «волны в молоко», но даже при минимальном ISO пересвет?
Поставьте нейтральный серый\чёрный фильтр — это позволит удлинить выдержку не пережигая картинку.

Диафрагма

Смело выставляйте от 11-ти.. Для более детальной прорисовки неба, мелких деталей вдали. Для удлинения времени экспозиции, можно закрыть диафрагму, например до 22 или сильнее.

Постпродакшн

Важно потом довести карточку до ума. Выровнять свет и тень, расширить диапазон, удалить огрехи грязной матрицы, подровнять горизонт по уровню.
Вы не снимаете в «сырой» RAW ? Очень жаль.. Начните это немедленно.

Необычные места

Наверное самый простой и сложный совет.
На карточке безусловно красиво смотрятся те места, которые завораживают своей необычностью,.. единением с природой,.. масштабом необъятности,.. композицией, светом и так далее... Чем необычнее место, тем больше шансов сделать хороший, стоящий кадр.

фото © mrbug

Метки:   закатмыслипейзажсериисоветы по съёмке
22 февраля 2016, 22:16

Мануальная оптика

Помимо автофокусной оптики, я держу в коллекции ручные, «мануальные» объективы. В основном это советские стёкла эпохи СССР — Гелиос, Юпитер. Есть еще винтажный японский объектив, полтинник с диафрагмой f/1.8.

Я их люблю по нескольким причинам

Оптику из советского детства — за рисунок и характерные эффекты.
Гелиос имеет своеобразное кручёное боке — и оно порой сводит с ума. Это очень заметный характерный рисунок у этих объективов. Опять же достойная светосила и резкость, даже на открытой диафрагме.

Второй важный момент — не только ручная фокусировка (никакого автофокуса нет и в принципе), но и диафрагму нужно выставить на объективе.
Это заставляет думать, как в эпоху Зенитов и плёнки. Думать о стопах, о пересвете и глубине резкости, даже о уровне ISO, если при неправильной экспозиции не хватает игры с диафрагмой.

Вдумчиво подходить к кадру, не спеша, оттачивая композицию. Спешка нужна в репортаже, при сьёмках детей и праздников, но для фотографий на прогулке можно, и наверное нужно, брать ручную оптику. Так же для портрета, из-за рисунка, но уже при сьёмках серьёзнее, при коммерческих сьёмках, лучше использовать автофокусные.

Ради улучшения фокусировки, даже заменил фокусировочный экран на своей камере. С ним лучше видно саму резкость. Глубину резкости.

Попадаются очень достойные кадры и в Инстаграме:
www.instagram.com/explore/tags/manuallens/
www.instagram.com/explore/tags/helios/

Метки:   инстаграммыслисоветы по съёмкессылки
8 февраля 2016, 19:16

Чёрно-белая фотография

Продолжу недавно начатую тему о чёрно-белой фотографии.

Не стану рассказывать об истории и развитии ч/б, это всё можно найти на Википедии или в тысячах статей. История становления фото обсуждается многими и давно.
Та же плёнка долгое время была монохромной, и только потом появился цвет.

Я немного о другом расскажу.

Чёрно-белую карточку изначально планируют в голове

Ну, или я так себе придумал, но считаю, что именно так и должно быть. Увидеть необходимость убрать цвет из кадра, чтоб не отвлекал. Или специально подчеркнуть контраст линий или игру теней. Для создания драматичного портрета, усиления эмоций в кадре, для характера, в конце концов.

Я стараюсь делать именно так — думать и планировать свой будущий чёрно-белый кадр, какую мысль передать (если таковая подразумевается) и какими средствами её донести. В основном это происходит при съёмках жанровой фотографии: стрит-фотография, портреты, жанр. Выставляю камеру в монохром, и вперёд — так сразу виден результат, до просмотра и отбора на компьютере.

Иногда бывает, что сама карточка хороша, задумывалась как цветная, но цвет настолько отвлекает, что приходиться переводить её в ч/б,.. и кадр только выигрывает от этого.
Это тоже вариант — главное, чтобы кадр был хороший.

А вы снимаете в ч/б?

Метки:   инстаграмквадратомсоветы по съёмкечерно-белое
Читать еще...   Ctrl + ↓